如今點開任意一家主流娛樂資訊平臺，映入眼簾的全是密集轟炸式的明星商業推廣：今日某頂流現身機場被拍到素顏生圖，明日有粉絲團為偶像慶生發起全網燈光秀，后日又官宣新劇殺青定檔——可翻遍片單與播出表，真正經得起推敲、叫得響、留得住的精品內容卻寥若晨星。

多年高強度曝光運營下來，代表作屈指可數，反倒在公眾表達中頻頻失語。越來越多觀眾開始察覺，部分藝人眼神飄忽、思維斷層、語言貧瘠，連基礎邏輯都難以自洽。

中央媒體所用“絕望的文盲”四字評語，精準凝練，毫無溢美，亦無苛責。

王鶴棣

王鶴棣堪稱近三載內地娛樂圈躥升勢頭最迅猛的男演員之一。憑借《蒼蘭訣》中東方青蒼一角，他由籍籍無名迅速躍升至商業價值榜首梯隊，廣告合約紛至沓來，影視邀約絡繹不絕。

但伴隨鏡頭密度激增，其知識儲備薄弱、文字辨識能力欠缺等問題也愈發清晰地呈現在大眾視野之中。

某檔真人秀錄制現場，他需朗讀玩家ID“河堤吃生巧”，五字之中竟錯念兩處——將“河堤”的“堤”字誤讀為“提”。當其他嘉賓善意提示“再確認一下屏幕”，他反復凝視數秒，仍堅持己見，篤定發出“提”音。

后續粉絲辯解稱系視力不佳致辨字不清，然而高清回放畫面清晰可見，該字筆畫結構規整、字號適中，實屬日常高頻使用漢字。

另一次綜藝挑戰環節，要求演繹杜甫名句“一行白鷺上青天”，他竟將“上青天”理解為“上西天”，并配合夸張肢體動作模擬哀悼場景，令千年詩韻陡然滑向荒誕劇場。

除識字障礙外，其臨場反應與社交分寸感亦屢遭質疑。

此前《親愛的客棧2026》收官盛典，沈月以輕松口吻授予他“只是王鶴棣獎”，意在鼓勵其卸下管理重擔，回歸本真狀態。

不料主持人臨時口誤，在“只是王鶴棣”前多加一“個”字，變成“你只是個王鶴棣”。王鶴棣當即神情驟冷，事后更發文坦言彼時情緒明顯受擾。

此事引發廣泛討論，不少觀眾認為其情緒調節能力與語境感知力均顯不足，連基本話語意圖識別都存在偏差。

諷刺的是，盡管頻現認知短板與表達窘態，他仍持續獲得頂級制作資源傾斜，S級古裝大IP接連不斷，令人不禁叩問：當下選角機制究竟以何為尺？

白鹿

白鹿與王鶴棣路徑相似，借由《周生如故》《警察榮譽》等爆款劇集實現人氣飛躍，穩居新生代女演員流量第一方陣。

但與其熱度不匹配的，是公眾對其文化積淀與言行邊界的持續審視。

今年初，她主演的央視重點獻禮劇《北上》圓滿落幕，她在個人社交賬號發布告別角色短文，全文不足二百字。

文中卻集中暴露出三處基礎性書寫錯誤：“嗑瓜子”寫作“磕瓜子”，“在我”誤作“再我”，“涌入這段時光”竟寫成“泳入這段時光”。網友指出后，她迅速刪文重發，新版中仍有“再我”未修正，錯漏之密集令人愕然。

該事件迅速引爆熱搜，被調侃為“義務教育階段典型疏漏樣本”。

這并非她首次陷入文字困局——早年直播曾將“膾炙人口”讀作“燴炙人口”，把“懺悔”發音為“千悔”。文化層面之外，其公開場合的價值表達亦多次引發不適。

早年為宣傳劇集《招搖》，她用“霸道總裁和他的小母狗”類比男女主關系，措辭輕佻，物化傾向明顯，缺乏對性別議題的基本尊重意識。

在多項行業頒獎禮及大型發布會現場，她多次被鏡頭捕捉到全程低頭刷手機，對臺上發言、流程推進乃至同臺嘉賓視若無睹。

即便如此，她仍是視頻平臺年度主推藝人、時尚品牌首選面孔，新劇排播無縫銜接，商業代言持續刷新紀錄。

趙露思

趙露思憑借清甜外形與靈動氣質俘獲大批年輕受眾，被冠以“國民甜妹”稱號，擁有極強的圈層穿透力。

但其教育背景與人文素養始終是輿論場中的焦點議題。據公開履歷顯示，她曾就讀于中國臺灣明道大學時裝設計系，但僅完成一年級課程即因簽約經紀公司而中斷學業。

更具象征意味的是，該校已于2024年正式終止辦學。學歷并非唯一標尺，真正令人憂心的是她對職業本質的認知模糊與常識性疏失。

在電視劇《胡同》宣發期，她將故事發生年代“建國初期”脫口說成“建黨初期”，引發歷史愛好者集體質疑。

身為領銜主演，竟無法準確復述作品核心時空坐標，職業敬畏感令人存疑。

2024年擔任“中法環境月”推廣大使期間，她在主旨演講中將中法建交60周年錯報為40周年，話音剛落便面露遲疑，轉頭詢問主持人“我說得沒錯吧”，全場瞬間陷入無聲凝滯。

另一次訪談中，主持人請她闡釋“演員”二字的內涵，她思索良久，最終回應：“演員就是我自己呀。”

如此泛泛而談的答案，折射出其對專業身份尚未形成系統性思考。

當前趙露思正行走在一條高度依賴爭議聲量的傳播路徑上——話題越發酵，曝光越密集，商務合作越踴躍。

只是這般依附于輿論浪尖的熱度模型，究竟能否支撐起可持續的職業生命？

楊洋

楊洋出身中國人民解放軍藝術學院，系科班正統訓練出身，本應成為青年演員中文化素養與專業能力兼備的標桿人物。

遺憾的是，他在語言表達與基礎認知層面的表現，屢次跌破公眾合理預期。

早年參與《快樂大本營》錄制時，何炅提問為何偏愛素色著裝，他隨口答道：“我駕權不了花衣服。”將“駕馭”誤作“駕權”。何炅當場怔住，隨即溫和糾正讀音。

另一次媒體采訪中，他聲稱自己“格外鐘愛奇數”，隨后舉例卻是10、30、50等典型偶數。

連數學中最基礎的概念范疇都無法厘清，實在令人瞠目。

某檔戶外綜藝里，面對“造詣”一詞，他連續三次嘗試朗讀均發音失準，最終靠后臺工作人員耳語提示才勉強通過。

更令人咋舌的是，他在微博發布節日祝福文案，將“遨游”的“游”字多寫一橫，錯成“游”，該條動態掛載超六小時，直至多位網友留言指出，才匆忙刪除并更正。

文化根基不牢，直接制約其角色塑造深度。

他參演過多部古裝題材作品，但當被問及劇中朝代制度、服飾規制或禮儀源流時，僅能復述“作揖”“跪拜”等動作名稱，對背后歷史邏輯與社會肌理一無所知。

談及人物理解，回答亦多停留于“很帥”“很酷”“很有魅力”等表層形容，缺乏文本細讀、時代共情與個性提煉能力。

劉浩存

五位藝人中，劉浩存的成長軌跡最具反差張力。她以“謀女郎”身份出道即登頂，起點之高遠超多數同行。

但早期公開表達確實存在明顯短板：采訪中常出現語序混亂、因果倒置、要點缺失等現象。

曾有記者問及“演員應具備哪些核心素質”，她反復斟酌后只給出一句：“演員嘛……就是要好好演戲。”答案空泛，幾近無效輸出。

央視曾專題點評其舞臺之外的表現力，明確指出其語言組織能力、思想厚度與表達精度尚有廣闊成長空間。那段時期，她被貼上“資源型藝人”“演技待考”“文化儲備不足”等多重標簽，承受著巨大輿論壓力。

但她并未選擇解釋、炒作或訴苦，而是悄然沉潛，將全部心力投入表演精進與自我重塑。

今年播出的央視重點年代劇《主角》，成為她職業生涯的重要轉折點。為詮釋秦腔名伶憶秦娥這一跨越四十年的角色，她提前兩個半月進駐陜西閉關特訓，每日研習秦腔唱腔、身段、方言達十小時以上。

從陜西方言咬字到傳統板式節奏，從舞臺調度邏輯到微表情控制，她逐幀打磨，反復校準。

劇中一段少年憶秦娥至中年憶秦娥的無縫轉場，她以一套行云流水的點翻身動作完成時空躍遷，被觀眾譽為“教科書級蛻變呈現”。原著作者陳彥觀后盛贊：“她讓紙上人物有了呼吸、體溫與命運脈搏。”

憑借《主角》中極具層次感與生命力的演出，劉浩存完成口碑逆轉，以扎實成果回應所有質疑。

結語

公眾真正抵觸的，并非低學歷出身的演藝從業者。華語影壇不乏學歷有限卻功底深厚、德藝雙馨的實力派，譬如王寶強、趙麗穎等人。

他們或許未接受完整高等教育，卻始終懷抱對表演藝術的虔誠之心，甘愿耗費數月揣摩一個眼神，用整年時間沉浸式體驗角色人生，以極致專注鍛造可信度與感染力。

人們深惡痛絕的，是那些坐擁天價片酬卻拒絕深耕業務、漠視職業倫理的從業者。

他們將演員身份異化為流量變現工具，日程表被綜藝通告、商業站臺、話題營銷填滿，卻吝于翻開一本劇本、查閱一段史料、研讀一篇影評。

連臺詞背后的語境都未曾讀懂，對人物所處時代的風物人情全無概念，又如何賦予角色靈魂厚度與現實質感？

“絕望的文盲”這一定性，表面指向個體缺陷，實質是對整個產業生態的深刻警醒。表演從來不是一張臉的單維展示，文化素養是演員不可替代的底層操作系統；唯有系統穩定、內存充足、運算精準，才能支撐起長線創作與多元突破。

期待更多從業者正視自身短板，放下浮名虛利，重拾閱讀習慣，重建知識結構，夯實專業底盤。也呼吁行業決策者摒棄唯數據論、唯顏值論，真正建立以作品質量、角色完成度、觀眾口碑為核心的長效評估體系。

唯有如此，中國影視創作才能擺脫流量幻覺，回歸藝術本位，孕育出更多立得住、傳得開、留得下的時代佳作。

參考消息：