近期熱播電視劇《主角》，以秦腔名伶憶秦娥的人生起落為主線，將個人戲夢、劇種沉浮與時代變遷融為一體，折射改革開放四十年來普通人的命運軌跡，生動呈現傳統戲曲在時代浪潮中的堅守與突圍，讓源自黃土高原的秦腔藝術跨越時空，重回大眾視野、煥發時代光彩。

《主角》劇照

黃土高原孕育的高腔瑰寶

秦腔是植根西北大地的文化瑰寶，被譽為梆子腔的鼻祖。它發源于陜甘地區，成熟于明清兩代。乾隆年間，僅西安一地就有秦腔班社 36 家，聲腔廣泛流傳于陜西、甘肅、寧夏、青海、新疆等西北區域，深刻影響諸多地方戲曲聲腔體系的形成與發展。

《洪洋洞》，清晚期，絹本，設色，縱56厘米，橫56厘米。又名《孟良盜骨》。孟良奉楊延昭之命前往遼邦洪羊洞盜取楊父骸骨，焦贊暗隨冀以相助，因洞內黑暗，孟良誤以為敵，用斧將焦劈死，發現后驚悔欲絕，乃將遺骨托付老兵程宣帶回宋營，自刎于洞外。楊延昭聞耗痛悼不已，重病而亡。京劇、秦腔、漢劇等劇種均有此劇目。故事見《楊家將演義》。故宮博物院 圖

因以梆子為主要擊節樂器，秦腔又稱梆子腔。其藝術特質鮮明，最大辨識度在于一個 “吼” 字。唱腔不尚婉轉雕琢，專重情緒張力與穿透力，鼓板起落間，聲腔高亢激越、粗糲悲壯，極具感染力。學界普遍認為，秦腔是典型的 “地理塑造的藝術”。黃土高原的開闊地貌、旱塬地區質樸粗獷的生活方式，以及深厚的集體鄉土文化，共同鑄就了秦腔獨有的精神氣質，使其成為承載西北民眾情感、延續民間文化根脈的重要載體。

2026年3月25日，陜西西安，中國秦腔藝術博物館。館內展出秦腔樂器。視覺中國 圖

2026年3月25日，陜西西安，中國秦腔藝術博物館。館內展出秦腔樂器。視覺中國 圖

百年易俗譜新篇

在民國時期的《劇學月刊》上，刊登了明代萬歷年間傳奇《缽中蓮》劇本，第十四出記載了“西秦腔二犯”的唱腔標識，這是“秦腔”第一次出現在戲劇史上。秦腔唱腔高亢激越、質樸真誠，于旋律起落間，盡抒天地悲歡、人生苦樂與民間情懷。

秦腔劇本《缽中蓮》：《劇學月刊》（第2卷第4期，1933年）。《缽中蓮》是目前發現關于“秦腔”的最早文字記載。視覺中國 圖

1912 年，易俗伶學社在西安創辦，后定名易俗社。這家獲魯迅題贈 “古調獨彈” 的百年科班，自誕生之初便秉持移風易俗、啟迪民智宗旨，突破傳統戲曲窠臼，以秦腔回應時代、演繹新篇。以范紫東、高培支為代表的創作群體，先后創作、改編大量劇目：《奪錦樓》倡導婚姻自由，《軟玉屏》呼吁人性解放，《鎮臺念書》勸勉崇文尚學，將社會改良理念融入鑼鼓唱腔之中。抗戰時期，《血淚仇》《一家人》《窮人恨》等作品，飽含家國大義，成為救亡圖存的時代吶喊。百余年來，易俗社堅持推陳出新，累計創作劇本八百余部。1917 年的《奪錦樓》、1918 年的《三滴血》等經典，歷經百年仍久演不衰，成為秦腔傳承發展的重要見證。

2021年3月13日，北京魯迅博物館“魯迅生平展”。在西安，魯迅曾應劇社“易俗社”之邀前往觀劇，與同人聯名贈給易俗社“古調獨彈”匾。視覺中國 圖

老腔新聲引青年

西北戲曲展演現場，常有這樣生動一幕：觀眾自帶馬扎、干糧與飲水，端坐數小時沉浸觀演。臺上高腔激越，臺下老者閉目合拍、悠然品味，年輕觀眾則舉手機記錄、實時分享，傳統聲腔與現代場景自然交融。

秦腔演員在西安易俗社文化街區演出。新華社記者 蔡馨逸 攝

在西北多地，秦腔早已超越舞臺藝術范疇，深度融入民眾日常生活。婚喪嫁娶、廟會集市、節慶慶典，皆有秦腔回蕩；基層惠民演出、社區文化活動中，秦腔更是廣受歡迎。這種深植鄉土、扎根民間的文化生態，是秦腔長盛不衰、始終保持活力的重要根基。

周至縣劇團在鄉村演出秦腔傳統劇目。新華社 圖

長期以來，秦腔曾面臨觀眾結構老化、年輕群體關注度不足等現實挑戰。近年來，各地積極探索創新傳播路徑，推動秦腔走出傳統戲臺、融入現代生活。西安市持續推進 “秦腔 + 旅游”“秦腔 + 科技” 融合發展，近三年累計組織惠民演出六千余場，秦腔劇目占比超過七成。

2026年4月18日，陜西西安，2026西安絲綢之路國際旅游博覽會上，“旅游+科技”、非遺文創、智慧旅游產品等精彩紛呈，吸引了市民游客駐足。圖為秦腔表演。視覺中國 圖

短視頻、網絡直播、文旅街區展演等新形式，打破時空限制，讓更多年輕人首次接觸、了解秦腔。盡管并非所有人都成為戲迷，但古老聲腔正重新被看見、被關注、被傳播，煥發新的時代生機。

隨著電視劇《主角》熱播，劇中呈現的秦腔吹火特技走紅網絡。據陜西省戲曲研究院演員舒朵朵介紹，吹火特技需要在舞臺底下練千遍萬遍。吹火有時會燒到自己，有時候會吸到自己的胃里，其實對演員的嗓子還有肺，都是不太好的。（表演時）用鼻子呼吸，不能用嘴巴呼吸。練了可能一兩年以后才能登上舞臺。視頻來源：新華社(01:11)

秦腔武生秀“把頂把”絕活。視頻來源：新華社(00:46)

秦腔《打焦贊》火熱出圈，由“95后”秦腔演員雷格格主演的楊排風更是被數萬網友點贊。視頻來源：新華社(00:56)

守正創新謀發展

如今，秦腔早已不局限于傳統戲臺，正全面融入城市文化肌理，成為城市記憶的重要組成部分。從專業劇院演出到特色文化街區展演，從非遺展示展覽到公共文化教育活動，秦腔被深度納入城市文化建設體系，不斷拓展傳播空間與社會影響。

2026年5月22日，上海虹橋藝術中心，陜西省戲曲研究院獻演秦腔傳奇劇《再續紅梅緣》。兩度榮獲梅花獎、文華獎、白玉蘭獎的院長李梅領銜主演，在劇中一人分飾李慧娘和盧昭榮兩個角色，演繹了一出“人鬼情未了”的愛情傳奇。視覺中國 圖

秦腔劇目《再續紅梅緣》中展現“吐火”絕技。新華社 圖

2025年11月10日，演員在北京繁星戲劇村表演《長相念》。 11月10日，由甘肅·元劇團出品的《長相念》亮相在北京舉行的第十二屆當代小劇場戲曲藝術節暨2025當代小劇場戲曲邀請展演季。該劇將秦腔這一古老劇種與話劇、電音、說唱等多元藝術形式相融合，用現代視角重構“孟姜女哭長城”的傳說故事，通過小劇場的形式為觀眾帶來一場傳統與現代融合的視聽體驗。 新華社記者 馬寧 攝

百年劇社與地方文化載體積極探索，推動秦腔從節慶式展演向常態化文化體驗轉變，真正融入現代城市生活。秦腔博物館、戲曲教育基地、數字檔案庫與影像記錄工程，正在發揮新的文化功能。它們不僅保存唱本、戲服、史料等物質遺存，更系統留存獨特的聲腔傳統、表演技藝和一代人的文化記憶，為活態傳承筑牢根基。

2026年3月25日，陜西西安，中國秦腔藝術博物館。視覺中國 圖

易俗社博物館展覽的秦腔劇本。視覺中國 圖

當下，秦腔保護傳承的核心命題，已不再局限于 “如何保護”，而是如何讓這門古老藝術繼續成為民眾生活方式的有機組成。從鄉村戲臺到城市劇場，從博物館展廳到網絡直播間，秦腔不斷拓展傳播渠道、更新表達形態，在堅守傳統根脈的同時，持續煥發時代活力。

2024年12月4日，甘肅省張掖市高臺縣解放街小學“非遺”戲曲訓練廳內，非遺傳承人向孩子們傳授秦腔的表演技藝。視覺中國 圖

秦腔既是文化遺產，也是一種仍在發生的現實。秦腔最強的生命力，從來不只是唱腔本身，更是西北社會長期形成的情感表達方式 —— 粗糲、直接、悲壯，又頑強。這來自黃土深處的聲音，穿越歲月，至今仍在黃土地上回響。

圖文來源：新華社、人民日報、中國新聞網、中國秦腔藝術博物館、視覺中國