牡丹者，花中之王也，古來丹青名士多繪之，或?qū)懹喝莞毁F，或寄清雅襟懷。今觀陳中林先生六幅牡丹寫意，取徐青藤潑墨之縱放，兼惲南田沒骨之清潤，融詩、書、畫、印于一紙，一花一葉皆藏文人心跡。布局疏密開合各有巧思，筆墨干濕濃淡盡得造化，賦色艷而不俗、淡而不枯，借國花之姿寫胸中丘壑，或抒閑雅之趣，或藏淡泊之思，每幅各有風骨，合而觀之，見先生書畫兼修、寄情花木之高致。

主花偏右，兩朵粉牡丹一主一次錯落排布，左下角花苞輕綴，枝干自下而上曲轉(zhuǎn)上揚，藍墨花葉向左鋪展，與右上長款題字形成左右虛實平衡，留白充裕，不擁不擠，得 “疏可走馬” 之畫理。

以沒骨潑彩寫花，清水破胭脂，花瓣深淺暈染自然，不見生硬輪廓，仿惲壽平 “色中見筆” 之法；葉片獨取花青混墨，冷藍花葉襯暖粉繁花，冷暖對沖，視覺層次分明，枝干以焦墨枯筆勾勒，老干蒼勁、新枝柔潤，頓挫轉(zhuǎn)折盡顯書法筆意。

藍葉如寒煙繞花，艷而無媚骨，寓意人生不必趨附繁華，自有清艷自持之品格。悟理：世人多羨牡丹富貴，殊不知濃艷亦需清寒相襯，為人處世，鋒芒內(nèi)斂，冷暖自持，方得長久風骨。

奇石盤踞畫面下半，墨葉濃蔭覆滿中段，兩朵牡丹高居枝巔，飛燕自石間斜飛而出，左上大字題額 “獨殿春光”，長詩鋪陳留白。奇石厚重沉底，繁花輕盈向上，一沉一揚，動靜相生，飛鳥破靜，消解墨葉厚重滯悶，虛實開合渾然天成。

筆墨取徐渭大寫意潑墨法，花葉飽蘸濃墨肆意揮灑，墨分五色，焦、濃、重、淡、清層層堆疊，石以淡墨皴擦勾勒瘦透皺漏之態(tài)，合傳統(tǒng)供石賞石標準；牡丹花瓣輕敷淡粉，黃蕊細點，濃墨襯淡花，對比強烈。飛燕用工筆細羽，與寫意花木粗細相融，粗細兼擅，足見功底。

畫中奇石喻君子立身之根基，飛鳥喻自在本心。悟理：真正出眾者，不刻意爭競，憑自身風骨獨攬風光；立身有磐石之穩(wěn)，心懷有飛鳥之逸，方能于塵世獨守春光。

兩朵牡丹一高一低居畫面右下，長行行書題詩占左上空白，以文字平衡畫面重量，屬典型文人畫 “書畫互補” 布局。花枝斜欹而下，枝葉向右舒展，線條柔婉曲折，無直硬之態(tài)，盡顯溫婉雅致。

花瓣以胭脂調(diào)紫，層層暈染，花瓣邊緣淡、花心濃，黃蕊攢簇，細膩靈動；葉片糅合花青、藤黃，翠色間雜墨色，溫潤鮮活，枝干以赭墨輕寫，線條柔如行書，無凌厲斧鑿之跡，取元人花鳥溫潤含蓄筆意。

此畫花色柔潤，枝葉清和，全無張揚之勢。悟理：大道至柔，不必鋒芒畢露，溫潤謙和，如庭中牡丹，安守一隅，自有芬芳動人。

高枝花苞含蓄待放，矮枝大花全然舒展，一藏一放，一斂一揚，上下呼應(yīng)。題字置于右上角，左半大面積留白，仿宋人折枝花鳥簡約空靈之格，刪繁就簡，一花數(shù)葉，意境悠遠。

寫意兼工寫，花頭清水破色，淡紫漸變通透，葉片墨綠交融，干濕筆觸錯落，長枝淡墨細寫，線條清勁，如行書長豎，骨力內(nèi)含。無繁復(fù)布景，單寫折枝牡丹，以簡馭繁。

牡丹為國色天香，不似芍藥輕浮、芙蕖寡情，兼具風骨與溫情。悟理：做人當如國花，既有清雅本心，亦有溫潤情懷，簡約行事，藏放有度，方為圓滿人格。

牡丹居中為主，蝴蝶斜飛右上，題款印章占右側(cè)邊角，方幅之中疏密勻稱。大花占據(jù)畫面主體，墨葉收斂于下方，蝴蝶作靈動點綴，靜花動蝶，方寸間生出盎然生機。

沒骨大寫意寫牡丹，紫粉花瓣淋漓酣暢，水墨花葉簡筆概括，蝴蝶細筆勾勒翅紋，一粗一細相映成趣，斗方形制小巧，筆墨精煉無冗余一筆。

世間紛雜萬象，唯有品性相合者，方能彼此傾心相守，擇善而交，方不負本心。

藍牡丹居于右側(cè)，墨枝墨葉向下延伸，左上題 “清韻” 二字并長款詩文，墨色花葉與藍紫繁花冷色調(diào)統(tǒng)一，格調(diào)孤高清雅，跳出尋常牡丹艷紅俗套。

獨創(chuàng)藍牡丹賦色，花青、墨、淡紫相融，花瓣冷艷幽淡，花葉純以水墨寫出，不求濃麗，獨取清冷氣韻，筆法簡練灑脫，有八大山人簡約孤淡之遺風。

世人皆逐繁華艷色，若能堅守自身清冷淡泊之趣，不隨俗俯仰，自有獨一份清雅韻味。

綜觀陳中林先生此六幀牡丹，形制有立軸、斗方之別，花色有粉紅、紫藍之異，布局有繁密、疏簡之分，然內(nèi)里文脈一以貫之。先生深諳傳統(tǒng)書畫要義，融徐渭潑墨之放、南田沒骨之潤、宋人留白之淡于一體，詩書畫印四合為一，每幅皆借牡丹一物，藏君子立身之道：或言自持風骨，或守溫潤謙和，或寓知己相惜，或抒淡泊清操。牡丹世稱富貴花，世人多只取其繁華表象，先生獨掘其內(nèi)在品格，艷者藏清，繁者存簡，動者含靜，濃者寓淡。觀畫之余亦知人生至理：榮華外物皆為表象，唯有本心之清、立身之骨，方如國花牡丹，歷經(jīng)筆墨點染，千載而風韻長存。整組畫作脫去市井俗艷，滿溢文人清雅襟懷，實為當代寫意牡丹之中佳作。

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