如何評價Fami通發布的《絕區零》部分角色的設計稿？

原畫稿解釋了一個我之前很在意但沒有標準答案的疑惑——為什么【照】的服飾設計和【琉音】完全不是一個“品質”。

如果說琉音的服飾設計很“工筆畫”，照的設計就少了一些“脈絡感”。

從葫蘆、熊貓、玉、希人等元素看，照原本是云巋山的黃黑配色，甚至，本就是歸屬在云巋山下。除了儀玄是人，其余都是希人設定。

李振宇曾在一期訪談中提到——

潘引壺是云巋山的門生，他的動作設計融合了八極拳等多種武術元素。配合他作為廚師的設定，他頭上戴的斗笠實際上也是一口鐵鍋，發動技能時會取下它來炒飯。此外，他腰間纏著的鞭炮也會在技能中使用，既營造出熱鬧的氛圍，也賦予了驅邪避災的寓意。 總的來說，本作中所有登場的代理人，其戰斗風格都是基于角色設定，綜合趣味性、合理性等多方面因素進行單獨設計的。云巋山的代理人們也不例外，希望繩匠們能感受到他們各自鮮明的風格與特色。

至于為什么改了陣營，大概就是另一個故事了。沒準兒是因為主線有大幅調整，為了讓新陣營有新角色，就挪了一個過去。

設定原稿中，小光也有一套黃白配色的裝扮。我不記得這套是不是在主線中出現過，但從“賣相”角度，的確少了點味兒。

更早之前的訪談中，畫師【阿兔】曾提到——

以維多利亞家政為例。實際上，我們當時在設計時，最早先是水熊創作了可琳這個角色，我們想從她平推出 3-4 個同陣營的角色，而考慮到這個陣營的視覺風格會以制服為主，單個角色還好，當所有角色都在一起時，如果都是人類的形象反而辨識度不會太高，因此，我們為了增強角色的辨識度，我們想到了鯊魚、狼等希人的設定，玩家可以在第一次看到角色剪影時，就能輕易認出他們。

為了讓玩家看出角色是同一個陣營，服飾風格的統一性很重要。但過多的人類形象會讓角色缺少辨識度，所以，希人的設定，也是增強角色豐富性和可識別性的方法。

云巋山陣營應該也是相似的思路。

值得一提，大女仆早期是金毛+黑絲，可比現在的設定更“大女主”一些。

早期設定與后期迭代出現明顯差異也在所難免。

如悠真的早期設定，好像那時還沒有月城柳。

另一個細節，是比利的早期設計稿并不是機器人，更像痞子味有點重的雙槍酷男，或許是為了讓狡兔屋的三人組形象分配更平衡，比利就成了機械人。

雙槍酷男的概念，應該后來被賦予在萊特身上吧。

狡兔屋三人的性格設計需要區分度，妮可，領導、小聰明且善良；安比，背景神秘、實力不俗但“聽話”；比利，實力不俗但需要扮演與妮可進行對手戲的“搞笑”角色。

派派的設計進行過迭代，較早的設計稿讓我一度覺得《崩壞3第二部》的科拉莉原畫設計也是出自水熊之手。

能看出派派的人物塑造都圍繞著卡車，她的武器都是由車的部件所組成。所以，畫師的喜好是會投射到作品上的。

這里還能看到大鋼牙其實有一套完整的設定，不僅是個小酒吧套件，其實還有個小套間。

說不定哪天卡呂冬之子的劇情能看到更多細節。

凱撒的設計也有好幾個版本，初版顯得過于花哨，現在的版本簡約了不少。

摩托車也是風格“迥異”。

事實上，角色設計如果只強調豐富性但不考慮辨識度，角色的陣營感就不明顯，整個角色池的設計就會顯得“雜亂無章”。

陣營的配色，或者說主色必然有講究。

奧菲絲之前有藍毛、綠毛，黃色過膝襪、黃色短襪的設計，但這幾種配色顯然沒有偏紅的發色+黑外套+淺色下半身的設計更有視覺沖擊力。

如果把配色的重量集中在上半身，才能凸顯“鬼火”的存在，或者說，看起來更養眼。

如果是老席德，因為是機甲，配色質感需要偏厚重。

從設計稿看，部件的功能性考慮的很周全，但實機上這部分的表現就比較少，嚴格來說，是動作太快，玩家很難有機會看到。

這里也能想明白，如果席德的配色保留黑+黃，整個角色的不如白色+淡藍色更輕盈，那種空氣感也不明顯。

最早的武器也是錘子，而不是后來的浮空炮。

艾蓮四人組的設計，參考了日漫、日本動畫中常見的四人組，實力派、元氣妹、大聰明、憂郁姐。

甚至，艾蓮初設也不是特別豐滿的類型。

星見雅的初稿臉還是挺幼且酷的，現在的設計更有記憶點，不幼但又有點呆萌。

小老虎的設定應該一開始就比較清晰，中間也沒有做過大幅修改的形象。

現在想想，這也是一個喵娘。這個角色也應該設計一套貓娘女仆裝。

潘師兄的設計改動算是比較大的。

早期設計有點暴力武僧的感覺，原畫看不出手上的設計，但定稿中呈現出玩“八卦掌”的功夫熊貓，更加穩妥。

不過，因為當年功夫熊貓和《魔獸世界》熊貓人的經典形象，熊貓人的設計好像都是高個的大胖子，問題是，如果你讓我想象一個嶄新的形象，我也想不出。

總不能類似萊特那樣的帥小伙吧？

這樣一來，熊貓的那種憨態可掬感就少了。

在設計上束縛相對較少的應該是怪啖屋。

角色身份上是網友，也以學生居多，不過，也有盧西婭這樣來歷交待得不夠清晰的角色——主線中這一塊算是留了坑，展開來應該算是一個大故事。

關于愛麗絲的武器，初版的設計是高爾夫球棍，但沒看出當時想設計成怎樣的攻擊方式。

刺劍顯然更好設計動作。

浮波柚葉戴帽子的形象，有點“地雷女”的感覺。很明顯后來的針織毛衣+紅毛的少女形象，更符合劇情中與愛麗絲相互救贖的劇情演繹。

般岳的形象，初版沒有終版那么酷，或者說，少了明王的那種宗教氣息。

伊德海莉的設計改動比較大，初版沒那么性感。武器大概也是錘，但錘尾保留了錨，錘頭像是被觸手包裹的沉船，這倒是很符合海妖的設定。

盧西婭是沒看出早期設定的參考原型，前后改動也不算大。

倒是實機中前后版本的改動相當大。

圍繞這些設定分享，最大的問題還是以前提過的，如果缺少主創的“解釋”，就不知道設計迭代的原因，單純放圖能解疑答惑的部分太少了。

這里還有一個有趣的細節，有期訪談的嘉賓之一是楊武韜，當時音樂團隊包括楊自己在內合計 4 人，就是音樂幕后第一期那時。

楊武韜說——

周斌和我都是音樂專業的出身，我以前參與了各種音樂項目的演奏和制作，還擔任了數年間的音樂會導演。周斌以前在多種類型的音樂工作室工作過，以對電子音樂的熱愛為動力，掌握了相關音樂領域的知識。 另一方面，剩下的兩名成員雷聲和宋培彥沒有接受過音樂的專業教育，但他們各自對音樂有著熱情和執著，通過自學發掘了才華。雷聲自己組建了搖滾樂隊，并獨自探索了電子和搖滾相關的專業知識和技術。原本是程序員的宋培彥喜歡音樂，付出了很多努力，成為了音樂創作者。他也有參與過綜藝節目和許多音樂項目的經驗。

知道了四人的成長過往，分析他們的音樂風格就有跡可循，原畫設計、角色設計也應該參考這樣的脈絡。

后續會嘗試挖一挖愛芮和南宮的角色設計。

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