恩師鄭志剛教授肖像鄭志剛（1940.9——1992.3）副教授，甘肅省、江蘇省美術家協會會員。原籍浙江寧波，在上海受中小學教育。1965年畢業于中國美術學院油畫系。師從全山石先生。畢業分配到甘肅省電影公司工作。1980年調入西北民族學院藝術系任教。1986年調入江蘇省南通師范專科學校美術系（今南通大學藝術學院）任素描色彩教研組組長。學生時代創作的油畫《夜班》入選1964年全國美展，其他作品多次參加省內外大型展覽，并舉辦個人畫展，諸多畫作發表于報刊。油畫代表作有《孔乙己》、《藍色與女人體》《風雨荷塘》等。

南通師專的梧桐葉落了又生，生了又落。算起來，離開母校已經三十八年了。每當有人問起我的美術出身，我總是很自豪地說：“我的母校是南通師專！我是鄭志剛老師的學生！”這話說得坦蕩，說得理直氣壯，說得心里暖暖的。因為我知道，當年那個在師專畫室里屏住呼吸看老師示范的青澀學子，如今已經能夠用畫筆在世界各地留下中國的色彩。

那是上世紀八十年代末，南通師專美術系的油畫課，攏共不過三、四周的時間。鄭志剛老師站在講臺前，看著我們這些高低不齊的學生——有的之前摸過油畫筆，有的完全是從零開始——他的眉頭微微皺著，心思重重。那時候我就想，這位不茍言笑的老師，心里裝著的全是怎么把我們這些“生瓜蛋子”帶出來。

他做了一個讓所有人感動的決定：每個同學，他都要手把手地演示一遍。輪到我的時候，我大氣都不敢出，眼睛死死地盯著他的每一筆。畫布上，顏料在刮刀和畫筆的交錯下，仿佛有了生命。他的手法沉穩、果斷，每一筆都落在該落的地方，絕無猶豫。我至今記得他調色時的那種專注，仿佛世界只剩下他和眼前的畫面。

時間不夠用，他就約在周日。那是他本該休息的日子。

作品名稱：《孔乙己》局部

作品名稱：《太平軍形象習作》92cm x 65cm 1984年

作品名稱： 《浴》 69cm x 54cm 1984年

常熟寫生的那個周末，至今歷歷在目。我們一群學生騎著自行車，從南通一路騎到常熟，鄭老師則帶著另一部分同學坐公交車。我們住在常熟師專招待所——那是一個園林式的建筑，白墻黛瓦，曲徑通幽。中午安頓下來后，他就帶著我們在附近的水鄉支起畫架。冬日的江南水鄉，安靜得像一幅水墨畫，我們跟在老師身后，看他怎么取景，怎么構圖，怎么把眼前平淡的風景變成畫布上的詩。

第二天一大早，我推開窗——天地白皚皚一片，大雪紛飛。整個水鄉像是被誰用宣紙重新裱過一遍，所有的顏色都隱去了，只剩下純粹的白。太可惜了！我們好不容易盼來的戶外寫生課，就這樣被一場大雪打斷了。那天，鄭老師站在窗前，看著漫天飛舞的雪花，沉默了很久。他大概也在遺憾吧。只是他不說。

那一年的雪，下得很大，也下得很深。深到我記了三十多年。

作品名稱：《紅衣少女》 89cm x120cm 1987年

作品名稱：《賣菜老婦》110cm x100cm 1988年

作品名稱：《藍色與女人體》113cm x84cm 1985年

其實那三四周的油畫課，鄭志剛老師教給我們的，遠不只是調色、構圖、用筆這些技術層面的東西。他教給我們的是一種態度——對待藝術的虔誠，對待學生的負責，對待每一幅畫、每一筆顏色的認真。這種態度，后來成了我行走藝術江湖的底氣。

這種底氣，在1998年的中央美院版畫系畫室里，被文國璋教授的一聲驚嘆給激活了。

那天色彩課，我們畫一個中年婦女的人像，畫到一半，身后突然傳來文老師驚訝的聲音：“太好了！”他走到我旁邊，說：“不要畫了，住手，就這樣。將來你成了大師，人們會從這幅畫中看到你不可遏止的才氣的！”我當時都懵了。

后來文老師和我交談，問起我的油畫老師。當我說出“鄭志剛”三個字的時候，文老師點了點頭：“怪不得，名師出高徒。我知道鄭志剛，畫得很好！你的色彩感覺很敏銳，筆法沉穩潑辣，色調的控制很不錯……”

那九周的色彩課，我像是被打開了某個開關。十年前鄭志剛老師教的那“三斧頭”——那些最基礎的造型、色彩、筆法——一下子全都釋放了出來。我畫得酣暢淋漓，無所顧忌。那時候我才明白，鄭老師當年那短短幾周的課程，給我打下了多么扎實的基礎。就像練武之人扎的馬步，看似簡單枯燥，卻是一輩子功夫的根基。

作品名稱：《阿萬倉小學生》 34cm x46cm 1984年

作品名稱：《白龍江源頭》 38cm x53cm 1984年

作品名稱：《朗木寺藏經殿》 34cm x47cm 1984年

再后來，我在設計師的崗位上工作了六年。六年的色彩實踐，六年的審美積累，加上鄭志剛老師教的油畫基礎和文國璋教授“放任自流”的教學理念，慢慢地，形成了屬于鄭忠自己的色彩譜系。

2025年，北京的一位收藏家請來國家文旅部藝術司美術處的領導看我的新作。這位領導在英國留學油畫六年，見多識廣。她看了我的畫，驚訝地問：“鄭老師！你有在國外留學的經歷嗎？這色彩感覺真是太好啦！不同于西方，但又有西方的高級灰，色調很神秘，很有光感，極富穿透力……”

我站在畫前，心里瞬間想起的，是鄭志剛先生。

我想起他在師專畫室里手把手給我示范的樣子，想起他調色時專注的眼神，想起常熟那個大雪紛飛的早晨他站在窗前沉默的背影。他從來沒有教過我什么是“高級灰”，什么是“神秘的光感”，但他教給我的那些最樸素、最基礎的東西，讓我有能力在后來的歲月里，去吸收、去融合、去創造屬于自己的語言。

N多年過去了，恩師已駕鶴歸山。他的治學，他的嚴謹，他的造詣，已經沁入我的心靈，化作《中國美術全集》里屬于鄭忠的那一頁，化作各大美術館的藏品，化作國際文化交流中中國藝術家的作品。這一切，如果追根溯源，都從南通師專那間簡陋的畫室開始，從鄭志剛老師那雙穩健的手上開始。

如今，我依然常常想起常熟那場大雪。雪落無聲，覆蓋了水鄉的石橋、小巷、屋檐，也覆蓋了那個清晨所有的顏色。但在我的記憶里，那場雪是有顏色的——是鄭志剛老師調色板上的那種白，純粹、干凈、有力。

飲水思源。我在南海飄泊了六年， 兜兜轉轉，再跌跌絆絆考進南通師專美術系，在對的時間、對的地點，我遇見了從大西北調來的鄭志剛老師。他用短短幾周的課程，給了我行走一生的行囊。

今天，我很自豪地說：我的母校是南通師專！我是鄭志剛老師的學生！

這自豪，不是因為我走了多遠，而是因為我從哪里出發。

鄭忠彩墨畫作品

作品名稱：《大漢之聲系列之一》 44cm x124cm 2026年

作品名稱：《大漢之聲系列之二》 44cm x124cm 2026年

作品名稱：《大漢之聲系列之三》 55cm x79cm 2026年

后記：

日前，母校南通大學藝術學院書記馬列波教授來信，問及我對鄭志剛老師的往事回憶。他說鄭老師的夫人正在江蘇省美術館籌辦遺作展，并將部分作品交由美術館收藏，讓鄭老師的作品有了一個好的歸宿。讀罷來信，我的思緒一下子被拉回了從前。

恩師鄭志剛先生的音容笑貌，傳道授業的點點滴滴，那些諄諄教誨，仿佛就在眼前，就在耳邊。我倚在書案邊，一口氣寫了下來。

鄭師一生淡泊，作品是他留給這個世界最珍貴的禮物。那些畫里，有他的心血，有他的性情，有他對藝術的執著與熱愛。如今，它們能夠進入美術館的殿堂，被更多人所見、所賞、所記，我想，鄭師在天之靈，也一定會感到欣慰。

鄭師離開我們已經有些年頭了，但他的教誨、他的風范，卻從未走遠。每當我拿起畫筆，每當我站在講臺上面對學生，我都會想起他——那個瘦削而挺拔的身影，那句“手上要有功夫，心里要有天地”的叮囑。

師恩難忘，亦如當年。

學生：鄭忠原南通師專美術系八五班班長 丙午春于逍遙軒

鄭忠簡介：1962年生于江蘇海安，1988年畢業于南通大學美術學院，1999年畢業于中央美院版畫系研究生班，2000-2004年任教于西安美術學院版畫系，2023年任教于南通大學藝術學院。

現為中國文化藝術協會理事，中國美術家協會會員，日本國際藝術研究院會員，香港畫院研究員。